Dicas

Alimentação de bailarina: o que não pode faltar no cardápio?

Graça, leveza, elegância, boa forma e charme de sobra. Essas são algumas das características mais admiradas nas bailarinas. Mas para manter todos esses adjetivos e ainda garantir boa memória para decorar a coreografia, melhor performance e boa resistência tanto nos ensaios quanto no dia da apresentação da dança, as bailarinas precisam ter muita disciplina em vários aspectos do seu dia a dia, inclusive, na alimentação.

A seguir, confira quais ingredientes não podem faltar em uma alimentação de bailarina:

Carboidratos e cereais integrais

Ambos fornecem energia e saciam por mais tempo. Os cereais integrais ainda garantem maior disposição, pois nutrem o corpo com vitaminas, minerais e proteínas.

Invista em carboidratos e cereais com baixo índice glicêmico, pois eles demoram mais tempo para liberar a glicose no sangue, evitando a fome, a sensação de inchaço e a falta de disposição durante o treino. Consuma-os nas refeições principais, sempre combinando com fibras. São exemplos:

  • Carboidratos: batata-doce, mandioca, inhame e mel;
  • Cereais: arroz, pão e macarrão integrais; aveia, milho, farinha de centeio e quinoa, chia, linhaça e sua farinha, além do farelo de trigo.

Grãos integrais

Por serem ricos em ferro, grãos como feijão, lentilha, grão-de-bico e ervilha ajudam a proteger o sistema imunológico, evitando faltas em ensaios por doenças e garantindo maior disposição para dançar. Eles ainda ajudam na formação de colágeno, proteína responsável pela firmeza dos músculos — evitando a flacidez —, e também pela boa aparência da pele. Além disso, ainda apresentam baixo índice glicêmico! Consuma no almoço e no jantar.

Proteínas

Fornecem energia a longo prazo (para conseguir ficar horas sem comer enquanto treina), ajudam a manter os ossos e músculos fortes, nutrem as células cerebrais e ainda aceleram o metabolismo. São proteínas: carnes, ovos, grãos, leite e derivados. Peixes, filé de frango, de peru ou de lombo de porco são as opções magras.

Consuma uma porção no café da manhã e no almoço, como dois ovos ou um filé; e meia porção no jantar como um ovo ou meio filé de frango desfiado, para não atrapalhar o sono. Procure consumir com fibras.

Laticínios

Leite e seus derivados como iogurte, queijo e requeijão. Dê preferência às opções desnatadas. Esses alimentos são fonte de cálcio e, por isso, deixam os ossos mais fortes, aumentam a absorção de vitamina D, além de serem importantes para a contração muscular. Consuma pela manhã e em um dos lanches (refeições entre o almoço e o jantar).

Gorduras boas

Elas estão presentes em nozes, castanhas, no abacate e no azeite de oliva. Trazem muitos benefícios para bailarinas, como ajudar na digestão, deixar a pele linda e saudável e fornecer energia em pequenas quantidades, que serão usadas no fim de um treino longo.

Seus ácidos graxos essenciais ainda são capazes de ajudar na saúde mental. Lembre-se de que esse alimentos são muito calóricos, então, consuma-os com moderação para não perder a elegância típica das bailarinas. Consuma no café da manhã ou na hora do lanche.

Fibras e alimentos laxantes

As fibras e os laxantes naturais melhoram o funcionamento intestinal, livrando o ventre dos gases que deixam o estômago e a barriga estufados, ou seja: esteticamente desagradável. Imediatamente após consumir muitas fibras é fundamental que você beba mais água para que a fibra consiga cumprir seu papel.

O mamão e o iogurte são os reis dos alimentos laxantes, por isso, não deixe de incluí-los em sua dieta. Já as fibras estão nas verduras e em todos os legumes. Outras excelentes fontes incluem: farelo e gérmen de trigo, farinha de linhaça e chia. Consuma porções de fibras em todas as refeições.

Água e frutas suculentas

Beba cerca de dois litros de água ao longo do dia, inclusive durante as aulas. Então, não esqueça de carregar um squeeze sempre com você. Além de hidratar o corpo ela ajuda a prevenir câimbras.

Para variar um pouco a forma como a água é consumida, aposte em frutas como melancia, melão e abacaxi. Consuma in natura em vez de em sucos, pois é preciso muita quantidade de fruta para render um copo de suco, o que o deixará com muito açúcar das frutas.

Gostou das dicas para uma eficiente alimentação de bailarina? Conte para a gente aqui nos comentários a sua dica preferida!

9 livros que todo amante do ballet deve ler

Bailarinas que amam a dança e buscam o aperfeiçoamento constante sabem como é importante investir em produtos de qualidade. Pode ser que você já tenha, literalmente, sentido na pele os estragos nos pés que uma sapatilha de má qualidade pode causar, por exemplo.

Pois saiba, que tão importante quanto investir no seu bem-estar físico comprando material de qualidade é se dedicar ao seu crescimento intelectual. Para isso, você encontrará ótimos livros sobre ballet que precisam estar na sua cabeceira ou estante. Quer se inspirar? Continue a leitura e confira a nossa lista de livros que todo amante do ballet deve ler.

Outros contos do balé — Inês Bogéa

A bailarina capixaba ex-integrante do Grupo Corpo, lançou “Contos do balé” em 2007 e “Outros contos do balé” em 2012. Este último é apontado pela Livraria Cultura como o campeão de vendas entre os livros de dança. Continuando na mesma linha de 2007, “Outros contos do balé” traz as histórias de mais cinco clássicos do balé, além de informações sobre companhias famosas e os bastidores dos espetáculos.

Condicionamento Físico para dança — Erik Franklin

O bailarino suíço, autor de vários livros sobre dança, apresenta neste livro técnicas que aliam condicionamento físico e mental para potencializar seu desempenho artístico. Ricamente ilustrado, esse livro não pode ficar de fora da biblioteca pessoal dos amantes do ballet.

Ana Botafogo: na magia do palco — Suzana Braga

Quem ama o ballet também ama e admira Ana Botafogo, bailarina brasileira que consolidou uma brilhante carreira nos palcos nacionais e internacionais. A crítica de dança Suzana Braga conta a história de Ana Botafogo e das obras clássicas interpretadas por essa personagem da dança que é uma das nossas bailarinas mais queridas e conhecidas.

A dança — Klauss Vianna

Este livro do bailarino e coreógrafo mineiro, falecido em 1992 e grande amante da dança, traz uma preciosa observação do corpo humano em sua atuação funcional, anatômica, psicológica e espiritual. Leitura obrigatória para os amantes do ballet.

Minha vida — Isadora Duncan

Nascida em 1877, a bailarina e coreógrafa americana Isadora Duncan foi uma das precursoras da dança moderna, desenvolvendo uma abordagem naturalista da dança. Em sua autobiografia, ela conta sua vida permeada de glórias e tragédias. Infelizmente, o fim de sua carreira também foi trágico: estrangulada pela própria echarpe que se prendeu nas rodas do carro em que viajava.

Bailarina: um guia passo a passo para o balé — Jane Hackett

A diretora da National Youth Dance Company da Inglaterra preparou este guia em livro e DVD abordando desde o que usar até o aquecimento, as posições de ballet, os passos na barra.

Cadernos de Nijinski — Vaslav Nijinski

Russo de origem polonesa, o bailarino genial e atormentado que revolucionou a história da dança registrava suas ideias e sentimentos em cadernos hoje publicados com a autorização das filhas. A obra possibilita vislumbrar a atuação do bailarino e coreógrafo descrito por adjetivos fortes: polêmico, esquizofrênico, visceral, brilhante, genial e revolucionário.

Quero ser Beth Levitt — Samanta Holtz

Na linha de leitura mais leve, a jovem escritora paulista conta a história de Amelie, que sonha em ser a heroína Beth Levitt, do romance que ouvia a mãe ler para ela quando criança. Você vai gostar de acompanhar as peripécias de Amelie às voltas com o mundo do cinema e encontrando-se frente a frente com o príncipe encantado.

Annelise, A vida de uma bailarina — Anna Garavani

O narrador Lucas é amigo de infância e nutre uma paixão secreta pela heroína da história, Annelise, que é bem-sucedida em uma audição para o balé Bolshoi de Joinville e acaba se tornando a primeira bailarina do Teatro Municipal do Rio de Janeiro. A obra é composta por uma leitura muito agradável, vale a pena conferir.

A literatura sobre dança é muito rica e instrutiva. Aproveite para aprender e se deliciar com as obras que listamos, pois são livros que vão agradar a todos os amantes do ballet. Compartilhe nosso post com seus amigos nas redes sociais!

 

6 benefícios do ballet para a saúde

O ballet é uma das danças mais completas para quem deseja fazer uma atividade física intensa e ao mesmo tempo prazerosa. Se você foge da musculação, mas é apaixonado por arte e música, a dança é o exercício ideal para você. Pensando nisso, no post de hoje falaremos sobre os benefícios do ballet para sua saúde. Acompanhe nossa lista com 6 motivos para se dedicar às aulas.

Autoestima e autoconhecimento

Saúde mental é um tópico tão importante quanto a saúde física. Uma vez que você se entrega para a dança, aprende novos movimentos e explora mais sua capacidade de aprendizado, você passa a conhecer suas limitações e meios de superá-las, além de se tornar mais ciente sobre seu eu.

Quando você se conhece mais e busca melhorar a cada dia, fica mais seguro e, consequentemente, eleva sua autoestima. Além disso, a dança está entre as atividades que liberam endorfina, a substância do prazer, o que é ótimo para um dia estressante ou um momento delicado.

Elasticidade

O ballet é uma dança que exige movimentos amplos e precisos e membros muito bem alongados, pois a flexibilidade é um componente essencial para uma técnica perfeita.

A flexibilidade é um benefício muito importante para o corpo, pois previne dores e encurtamento muscular e ainda promove fortalecimento. Músculos tensos podem provocar dores em dias de estresse, além de afetar movimentos cotidianos a medida que envelhecemos.

Postura

Uma postura elegante pode alterar completamente as figuras na dança. Uma ótima lição para levar ao seu dia a dia, principalmente, para pessoas que passam muito tempo frente ao computador ou têm o mau hábito de se sentarem inadequadamente.

A coluna alinhada protege as articulações e pode prevenir muitas doenças sérias de coluna que podem prejudicar a qualidade de vida, impossibilitar a prática de exercícios e em casos mais graves, até mesmo dificultar a locomoção.

Equilíbrio

O equilíbrio é essencial para realizarmos movimentos, como subir escadas ou evitar quedas. Aperfeiçoe seu centro gravitacional dançando. Muitas danças exigem movimentos com giros que podem ir do simples ao ousado. Esse é o caso do ballet. É possível aprender mais sobre como se equilibrar e ter consciência do seu próprio corpo, através de técnica e concentração.

Respiração

Assim como em diversas atividades físicas, o ballet exige muito esforço físico e, por isso, é preciso aprender a respirar com precisão e utilizar o diafragma ao seu favor. Inspirar e expirar na hora correta, dará ao dançarino muito mais resistência e perfeição nos movimentos.

Emagrecimento e definição muscular

Algumas danças podem te fazer perder mais de 400 calorias por aula. E o melhor: se divertindo. No geral, a dança fará você queimar algumas calorias de forma saudável e sem muitos sacrifícios ou dores, como acontece nas academias. Os dançarinos de ballet também são famosos por terem uma definição impecável dos músculos, o que é essencial para a sustentação corporal.

Depois de ler tudo isso, deu para entender porque dançar é tão bom, não é mesmo? Se você também é apaixonado por dança, compartilhe este artigo sobre benefícios do ballet para a saúde nas suas redes sociais e ajude os seus amigos!

O que comer antes de dançar? Dá uma olhada nessas dicas!

Das crianças à terceira idade, dançar faz muito bem para o corpo e para a alma. Os movimentos ritmados fortalecem os músculos, ativam a circulação sanguínea e melhoram a postura. Mas esses benefícios podem ficar em segundo plano se o organismo não receber os nutrientes necessários antes das aulas de dança.

Nosso corpo precisa de energia para funcionar e essa energia vem dos alimentos ingeridos. Mas se na hora de dançar as reservas estiverem baixas, a performance da bailarina pode ficar comprometida. Por isso mesmo é muito importante fazer uma refeição balanceada antes dos ensaios.

Quer saber qual é a alimentação adequada para uma bailarina antes de ir para aulas de dança? Confira as principais recomendações para comer antes de dançar:

Por que comer corretamente?

Antes de qualquer coisa, é preciso entender a importância da alimentação balanceada para o bom funcionamento do organismo. Durante a atividade física, o corpo demanda mais energia do que o normal. Se estiver nutrido corretamente, não haverá problemas. O organismo conseguirá ter a energia necessária para exercer a atividade.

Mas se não houver reserva suficiente, o corpo não terá como desempenhar todas as suas funções de forma satisfatória. E aí virá aquela sensação de fadiga, falta de fôlego, fraqueza… Também há o risco de hipoglicemia — baixo nível de açúcar no sangue, que pode provocar tonturas e até desmaios. E nenhuma bailarina quer sentir-se mal durante os ensaios, não é?

O que comer antes de dançar?

A principal fonte de energia para o organismo é o carboidrato. Ele ajuda a manter o pique e evitar o desgaste físico. As proteínas e as gorduras boas também devem estar presentes nas refeições das bailarinas. Dessa forma, haverá melhora no fortalecimento muscular e menor risco de lesões. Em quantidades adequadas, cada grupo alimentar tem papel fundamental na nutrição do organismo.

Para carregar as energias antes de dançar é melhor apostar em carboidratos complexos, como pão integral, aveia e batata-doce. No quesito proteínas, escolha alimentos com baixo teor de gordura como atum e peito de frango. Um sanduíche de atum e cenoura no pão integral ou uma banana amassada com canela e aveia é gostoso e fornece os nutrientes necessários. A banana ainda tem um benefício a mais: é rica em potássio, um mineral que ajuda a evitar as temidas câimbras.

Se preferir um lanche mais leve, as frutas são mesmo ótimas aliadas. Uma salada de frutas com mel e sementes de chia, ou frutas picadas com iogurte natural, mata a fome e dá bastante energia. Também é interessante adicionar algumas oleaginosas, como castanha-do-pará, nozes e amêndoas. Elas ajudam a dar mais saciedade e são fonte de gorduras boas.

Um detalhe importante: lembre-se de se alimentar com certa antecedência. O ideal é comer de uma a meia hora antes do início da atividade. Com esse intervalo, o corpo consegue digerir melhor os alimentos e absorver os nutrientes.

O que evitar?

A primeira coisa na hora de se alimentar é evitar excessos. Comer muito antes de uma atividade física pode causar indigestão e náuseas. Também é melhor deixar de lado alimentos muito gordurosos e com alto teor de açúcar. Ou seja, fuja do refrigerante e da batata frita!

Bebidas isotônicas devem ser consumidas com moderação. E para quem prefere se exercitar em jejum aqui vai o alerta: pode ser muito perigoso! A perda de foco e a fadiga podem provocar lesões graves. Sem contar que, sem a energia necessária, seu organismo pode retirar nutrientes dos músculos, causando a perda de massa muscular.

Alimente-se bem para conseguir resultados cada vez melhores nas aulas de dança! Comer antes de dançar ajuda a evitar lesões, falta de fôlego, dores e estresse. Alimentar-se de forma inadequada pode atrapalhar o desempenho da bailarina e prejudicar o andamento das aulas.

Outra dica importante: a hidratação deve ser levada a sério. Beber água antes, durante e depois das aulas de dança é fundamental para manter o corpo em sua plenitude. Gostou das dicas? Conte para a gente aqui nos comentários qual seu lanche pré-treino favorito!

Para se inspirar: vida e trabalho de Fred Astaire

Provavelmente você já ouviu falar em Fred Astaire. O que, talvez, você não saiba é que, além da incrível capacidade de atrair todos os olhares e contar uma história usando apenas os seus pés, esse ator, cantor e dançarino mudou a maneira com que os filmes eram apresentados em Hollywood e influenciou várias gerações de bailarinos e pessoas apaixonadas por dança.

Confira a seguir um pouco da vida e da obra desse ícone dos musicais.

O início

Durante os seus 88 anos de vida, 76 foram dedicados aos palcos e ao cinema. Nascido no estado de Nebraska, nos Estados Unidos, seu talento se revelou muito cedo. Aos quatro anos, seus pais Friedrich e Ann Austerlitz o matricularam em uma escola de dança para acompanhar a irmã mais velha Adele, também muito talentosa.

No entanto, seu sucesso estrondoso começou na cidade de Nova York, após a aposentadoria de sua parceira do show business, em 1932. A essa altura, Frederick Austerlitz, agora conhecido como Fred Astaire, começava a estrear nos cinemas, com comédias repletas de leveza e recheadas de passos de dança que marcariam a história dos musicais.

Carreira no cinema

Fred Astaire não foi apenas um dançarino. Ele também atuou como coreógrafo, músico, apresentador de televisão, cantor e ator. Sua carreira no cinema lhe rendeu a participação em 31 musicais e muitas premiações — dentre elas, a nomeação como a quinta maior estrela masculina de Hollywood.

Sua atuação em Hollywood começou em 1933, com “Dancing Lady” e “Flying Down to Rio”. Esse ano seria marcado também pelo seu casamento com Phyllis Livingston Potter, com quem teve três filhos e permaneceu casado por 21 anos, até perdê-la para o câncer. Só viria a se casar novamente em 1980, com a jóquei Robyn Smith.

Seu ritmo, passos inusitados e perfeccionismo na execução das coreografias o marcaram como uma lenda dos musicais, mudando totalmente a forma como os filmes eram apresentados à época.

Sua maior parceira foi a também estrela da Broadway, Ginger Rogers, com quem dividiria as telas em dez produções e criaria uma das maiores parcerias de todos os tempos. Nomes como “The Gay Divorce”, “Top Hat”, “Roberta”, “Follow the Fleet” e “Swing Time” são alguns dos mais famosos.

Nesses filmes, os telespectadores e os bailarinos de todo o mundo foram presenteados com coreografias épicas para canções como “The Way You Look Tonight”, “Night and Day” e “The Continental”, a primeira música a ganhar um Oscar, no ano de 1934.

Em 1949, Astaire foi premiado também com um Oscar por sua contribuição ao gênero musical. O prêmio foi entregue por Ginger, o que provocou uma comoção na plateia durante a premiação.

O legado

Uma particularidade da vida de Astaire é que ele não levava a dança como um hobby. Fora dos estúdios, ele não gostava de dançar, mas, ao atuar, chegava a ensaiar e repetir uma mesma cena por até dez horas devido ao seu perfeccionismo.

Mesmo tendo atuado em programas e participado de outras produções, seu principal legado foi a dança. Antes de Fred Astaire, apenas algumas partes do corpo dos dançarinos apareciam nos filmes. Astaire foi o primeiro a aparecer de corpo inteiro.

Mesmo com uma brilhante carreira no cinema, sua vida jamais foi retratada em um filme por seu próprio desejo. Segundo ele, não existia qualquer ator que pudesse realmente interpretar a sua história. Sua maior admiração era pelo cantor Michael Jackson, o qual reconhecia como seu descendente.

Fred Astaire morreu em 22 de junho de 1987, aos 88 anos, por conta de uma pneumonia. Seu último desejo foi a oportunidade de agradecer aos fãs pelas décadas de apoio.

E você? Já conhecia a vida e o legado desse gênio da dança? Compartilhe com a gente nos comentários!

A Beleza Transforma e Inspira a Dançar

Ansioso para conhecer a vencedora do nosso Desafio 1: “Você Linda e na Moda”?

Nossa ganhadora se cadastrou e gravou um vídeo para contar a importância da dança e da maquiagem em sua vida e nos encantou!

Parabéns, Vitória Salmazo!

 

Em breve, você receberá um kit incrível da Evidence Ballet e d’O Boticário, para deixar seu dia a dia ainda mais cheio de arte e beleza.

 

Também quer concorrer?

 

Até o dia 05/06, acontece o Desafio 2: “O Amor Está no Ar”. Para participar, acesse este link: http://bit.ly/21EZeHk e cadastre-se! Você receberá um e-mail e bastará seguir as orientações para confirmar sua inscrição! Para concorrer aos prêmios, além de se cadastrar, fotografe um momento especial com o seu parceiro de dança, que transmita a beleza da dança e publique no Instagram com a hashtag‪ #‎PaixaoPelaDanca e ‪#‎EvidenceMakeB e marque @evidence_ballet na foto. Boa sorte e muita dança!

Como funciona uma aula de ballet para a terceira idade?

Nunca é tarde para se apaixonar pelo ballet. A prova disso é a crescente procura por essa modalidade de dança por pessoas na melhor idade. Isso não poderia ser diferente, já que, além de graciosidade, o ballet traz às pessoas paz de espírito, equilíbrio e benefícios à saúde.

Para entender melhor como funciona, quais os benefícios de ser bailarino e os pontos de atenção no que se refere à aula de ballet para a terceira idade, continue acompanhando o artigo que preparamos para você. Confira!

Funcionamento das aulas

O funcionamento das aulas é, basicamente, uma versão mais leve do que o ballet para crianças e jovens. Com a ajuda da barra de apoio e sob a orientação do professor, os alunos farão alongamentos e passos leves, de modo a adaptar o corpo para esse tipo de atividade gradualmente.

Os níveis de dificuldade sobem de acordo com a capacidade de cada um, mas sem sobrecarregar, para que todos se divirtam, relaxem e evoluam na dança no seu próprio ritmo.

Benefícios da aula de ballet para a terceira idade

Com a idade, os músculos vão perdendo a força, as articulações vão ficando mais rígidas e os ossos mais enfraquecidos, naturalmente. No entanto, praticar atividades físicas ajuda a retardar esse processo, e nada melhor do que escolher uma atividade como o ballet.

Isso porque essa é uma dança que trabalha bem o corpo, de um modo geral. Assim sendo, ela ajuda a melhorar a postura, estimular e fortalecer a musculatura, além de trabalhar a mente, em relação à coordenação e ao equilíbrio.

Acabar com o sedentarismo também é algo que se torna possível ao se dedicar a essa dança, o que, por si só, já ajuda na qualidade de vida e no humor das pessoas. Sem contar, é claro, que o benefício de fazer novos amigos e interagir com quem tem a mesma afinidade com a dança do que você não tem preço!

Pontos de atenção

Antes de iniciar as aulas como bailarino na terceira idade, é importante salientar que alguns cuidados tem de ser tomados.

É importante se atentar, por exemplo, quanto à sua condição física antes de iniciar as aulas de ballet. Uma visita ao médico para avaliar se há alguma lesão que pode se agravar durante a dança ou algum outro impedimento de qualquer natureza é essencial.

Outro ponto de atenção que não deve ser ignorado diz respeito ao uso da sapatilha de ponta. Assim que você se sentir confortável para se equilibrar na ponta dos dedos, procure a orientação do professor antes de adquirir sua primeira sapatilha de ponta, já que uma escolha inadequada pode prejudicar não somente a execução da dança, mas também sua saúde.

E lembre-se: progredir nessa modalidade de dança exige dedicação, empenho e paciência em qualquer idade. Portanto, esteja preparado para suar, mas não se preocupe, pois a satisfação de sentir a leveza dessa dança é sem tamanho!

E você? Já sabia que existia essa modalidade de dança para a terceira idade? O que achou dessa nova tendência? Conta para a gente nos comentários!

Layout de loja: como uma organização estratégica te fará vender mais

Quer aumentar as vendas? Repense o layout da sua loja! Esta foi a conclusão de uma pesquisa realizada pela Point of Purchase Advertising Institute. Segundo o instituto, cerca de 71% das decisões de compras são feitas dentro da loja. A pesquisa deixa bem claro que não basta uma boa localização, é preciso ter uma boa exposição e um sortimento de produtos adequados, de modo que os clientes que entram na sua loja se sintam confortáveis e tenham facilidade de visualizar o que ela oferece.

Por muito tempo, o layout de loja foi visto como uma simples ferramenta não muito funcional, mas nos últimos anos está entre os “queridinhos” dos profissionais de marketing. O layout se transformou em uma poderosa e eficiente ferramenta estratégica, no que diz respeito ao aumento da lucratividade e a ambientação da loja.

Por isso, saiba como a gestão visual pode impulsionar sua loja a vender mais e atrair mais clientes. Continue lendo o nosso artigo.

Potencialize as vendas através da exposição

A primeira coisa que as lojas têm que oferecer aos seus clientes é o produto — ou de nada vale o papel de lojista. Por falta de uma visão mais estratégica, muitos comerciantes acabam criando uma certa distância entre o público e os itens à venda. A primeira dica aqui é remover estes obstáculos. Afinal, o objetivo de todo empreendedor é que o cliente saia com as “sacolas cheias”.

É muito comum associar layout com fachadas, vitrine e decoração de um ponto comercial, mas é preciso considerar a loja como um todo. E é este o papel que o marketing de varejo vem desempenhando nos últimos anos. Embora o lojista sempre tenha a necessidade de vender, é preciso tornar o esforço de venda o mais fácil possível. Ou seja, conhecer e entender o cliente tão bem que o produto seja adequado a ele e se venda sozinho.

Conheça algumas estratégias para melhorar o layout da sua loja

1. Invista na vitrine

Embora o que esteja dentro da loja é o que de fato garantirá a rentabilidade esperada, é preciso pensar em como atrair o cliente que passa pelo lado de fora e fazê-lo entrar. Via de regra, a fachada de uma loja é um dos elementos mais importantes da comunicação visual.

Muitos lojistas acabam excedendo quando o assunto é inovar a fachada, mas é preciso que o lado de fora tenha a ver com o segmento do estabelecimento. Na vitrine, por exemplo, procure exibir os produtos de destaque e aqueles que estão sendo mais procurados (aqui vale uma atenção especial as tendências do mercado).

No caso de uma loja de ballet tente expor produtos diferenciados e acessórios que podem acompanhar as peças. Você pode criar um cenário delicado que remeta às principais peças apresentadas no ballet, isso, com certeza, chamará a atenção de bailarinos.

2. Distribua os produtos

Pense que os produtos mais vendidos devem ocupar mais espaço dentro da loja. Facilite a sua vida, caso contrário, o cliente pode desistir ou ficar insatisfeito diante de uma procura onde no final das contas, ele não encontra o que procura. Aqui vale a dica de separar por categorias e subcategorias. Em vez de expor grandes quantidades do mesmo produto, varie as opções e dê a possibilidade de diversificar ao cliente. Um bom exemplo é colocar diferentes modelos e estilos de roupas de ballet como bodies e saias dispostos em conjuntos.

3. Pense como o cliente

Você, como lojista, sabe exatamente onde cada produto está, mas o cliente não. Procure fazer o caminho que o consumidor percorrerá dentro do estabelecimento, analise os setores e produtos mal posicionados. Uma dica aqui é colocar os itens mais procurados no fundo do estabelecimento (não escondê-los), de modo que o cliente ao percorrer o caminho até onde está o item desejado, depare-se com demais produtos e avisos de promoção. Isso vale, principalmente, para itens essenciais como as sapatilhas de ballet.

4. Dê visibilidade aos produtos

Não se esqueça da visibilidade: o cliente não deve ter qualquer dificuldade para visualizar os produtos. Por isso, posicione-os na altura da visão e atente-se para uma boa iluminação. Ambientes claros e agradáveis podem valorizar o espaço e destacar certas mercadorias.

Gostou do nosso artigo? Quer receber todas as nossas novidades diretamente no seu e-mail? Assine nossa newsletter!

Evidence Ballet

Você sabe como cuidar de suas roupas de dança?

Tecidos delicados, bordados e aplicações, cores vivas. Roupas de dança, sejam as peças utilizadas nas aulas ou os figurinos de espetáculos, merecem cuidados especiais de limpeza e de manutenção para que não sejam danificados. Mas tantos detalhes podem confundir e levar você a fazer justamente o contrário do indicado na hora de cuidar de suas roupas que, assim, terão vida útil curta.

Mas, afinal, o que fazer e o que jamais fazer? Quais precauções tomar para que collants, saias e afins fiquem belos por mais tempo? Pensando nisso, reunimos dicas para que você não se perca nessa missão e garanta uma produção impecável para valorizar seus movimentos!

Atenção no momento de lavar e de secar

As roupas de dança devem ser lavadas a cada uso, sem desculpas. O processo deve ser feito à mão, jamais na máquina, com sabão em barra neutro ou de glicerina. O sabão em pó deve ficar bem longe desse tipo de vestimenta, pois as peças podem desbotar mais rápido.

Para proteger o tecido, é preciso esfregar apenas o necessário, ou seja, onde de fato houver sujeira e suor. Além disso, nunca lave peças de cores diferentes no mesmo tanque ou elas ficarão manchadas.

Deixar a roupa de molho é permitido, mas por, no máximo, 15 minutos. Caso haja bordados em paetês ou outras aplicações com brilho, pule essa etapa ou o material vai ficar fosco e sem vida rapidamente. E lembre-se: lave a área com muita delicadeza!

Não descuide ao colocar as peças para secar. No varal, atenção aos pregadores, que podem causar marcas permanentes e deformações. Quanto ao tutu e outras peças estruturadas, cuidado redobrado! A saia não deve ser lavada em casa, ou você vai retirar toda a goma que a mantém armada. O melhor a se fazer é investir em sprays para lavagens a seco ou levá-los para serem limpos em lavanderias.

A ajuda profissional também vale para figurinos com muitas cores, especialmente contrastantes, como branco e vermelho, por exemplo.

Truques para tirar manchas e cheiro de suor

Como a dança é uma atividade que exige muito do corpo, é humanamente impossível não transpirar. O suor, em contato com alguns tecidos, pode gerar um incômodo mal cheiro por conta da presença de bactérias, especialmente na região das axilas e, também, manchas difíceis de serem revertidas.

Para evitar esses problemas, o ideal é começar o processo de lavagem assim que colocar os pés em casa. Um truque útil para combater o cheiro de suor é, antes de lavar a peça, mergulhá-la em uma mistura feita com água e duas ou três xícaras de vinagre, dependendo do tamanho.

Com roupas de tecidos não tão delicados e de cores claras, que não soltam tinta, é possível, também, recorrer à imersão em uma solução de água com uma xícara de bicarbonato de sódio. Deixe de molho por cerca de 30 minutos e, em seguida, enxágue e lave normalmente.

Guardar corretamente é fundamental

Armazenar bem suas roupas de dança é tão importante quanto lavá-las adequadamente. Guarde as peças em local arejado, longe da luz excessiva ou de poeira. Investir em capas para cobrir itens maiores, como vestidos, é uma boa opção também.

Desconfie sempre dos cabides, que podem deformar as roupas caso fiquem penduradas por muito tempo. É melhor dobrá-las — mas não muitas vezes — e armazená-las em saquinhos plásticos transparentes, que facilitam a visualização.

Nunca guarde roupas úmidas ou você vai criar um ambiente ideal para a proliferação de fungos, que podem inutilizar as peças para sempre. Vale deixar um desumidificador instalado na parte do armário em que guarda peças específicas de dança, evitando o bolor e o mau cheiro.

Mais uma vez, os tutus pedem cautela extra. É aconselhável guardar o modelo clássico pendurado de cabeça para baixo. Caso o tutu, mesmo com seus cuidados, fique um pouco caído ou amassado, é só passar o ferro protegendo o tecido com um lençol ou toalha para que não seja queimado. Pronto, ele vai estar novinho em folha!

Gostou das dicas? E você, tem algum truque especial para cuidar das suas roupas de dança? Compartilhe com a gente nos comentários e, para ter acesso a mais conteúdos como esse, curta nossa página no Facebook.

Rolar para cima
Abrir Whatsapp
Posso ajudar?
Escanear o código
Segunda a sexta, das 07 às 17h
Olá!
Teremos muito prazer em te atender!